Situado en la Lima de mediados del siglo XIX, el libro Moda y tradición. El vestido del pueblo limeño en el siglo XIX republicano de Angélica Brañez profundiza en la vestimenta del pueblo limeño de aquella época desde la perspectiva de la historia del arte y del diseño. En los cuatro capítulos que lo conforman, la investigadora realiza una aproximación al contexto histórico social, con énfasis en los grupos sociales y en las diferencias de tipos humanos. Además, analiza la correspondencia entre el traje y el espacio público, así como la identidad visual del pueblo mediante sus prendas, usos, moda y estilos.
Anatomía, proporciones, paleta cromática, texturas y diseños son detallados profundamente para imaginar con veracidad las prendas más tradicionales como la pollera, el poncho, la manta o el pantalón propios de una Lima que empieza a sentir el impacto de la fabricación industrial.
Esta obra es un repaso ilustrativo y curioso sobre nuestro pasado a través de su vestir.

Prólogo
Introducción
Agradecimientos
Capítulo 1. Las clases sociales y los significados del traje
1.1 La clase alta
1.2 La burguesía
1.3 La clase media
1.4 La clase popular
1.5 Usos y significados del traje
Capítulo 2. El espacio del traje
2.1 Espacios que congregan
2.2 El escenario público
2.3 Recorrer el espacio
2.4 Vestido para el espectáculo
Capítulo 3. Evolución de las prendas
3.1 Las polleras
3.2 Las mantas
3.3 Los ponchos
3.4 Los pantalones
Capítulo 4. Aspectos visuales del traje
4.1 La silueta
4.2 Anatomía y proporciones
4.3 Los colores del pueblo
4.4 Diseños y texturas
4.5 El traje en movimiento
Conclusiones
Referencias